歌王作曲家音响导演黎锦光的多彩人生 [复制链接]

歌王、作曲家、音响导演

黎锦光的多彩人生

黎锦光（—），湖南湘潭人，“黎氏八骏”之一，在黎氏兄弟中排行第七，他比二哥黎锦晖小16岁，他们兄弟二人都对中国流行音乐的发展做出了极大的贡献，同时黎锦晖在流行音乐创作方面的成就，对黎锦光产生了潜移默化的影响。

他与黎锦晖分别代表了中国流行歌曲发展的两个时段：黎锦晖属于二、三十年代中国现代流行歌曲的开拓者，而黎锦光则是三、四十年代流行歌曲高峰期的代表作曲家。

黎锦光先后就读于湖南大学土木系和黄埔军校。在黎锦晖引领下，黎锦光迈入流行音乐创作的大门。他一生共创作了两百余首电影插曲和流行歌曲，享有“歌王”的美誉。

年9月，黎锦光加入了黎锦晖组织的“中华歌舞团”，后历经“明月歌舞团”、“联华歌舞班”和“明月歌剧社”等各时期。他们之间一直保持着一种亦兄亦师的关系，随黎锦晖学习、实践流行音乐创作、编配的基本知识，同时尝试演奏钢琴和小号等爵士乐中常用的乐器，为其之后的流行音乐创作打下结实的基础。

年，黎锦光入百代唱片公司任音乐编辑，开启了他的“歌王”时代。此时正值有声电影在上海登陆不久，因此他创作了一批具备流行歌曲特征的电影插曲，这些歌曲至今仍广为传唱，如《拷红》（电影《西厢记》插曲，年）、《襟上一朵花》（电影《天涯歌女》插曲，年）、《疯狂世界》（电影《渔家女》插曲，年）、《葬花》（电影《红楼梦》插曲，年）等。

抗战胜利后，黎锦光又相继创作了《香格里拉》（电影《莺飞人间》插曲，年）、《黄叶舞秋风》（电影《长相思》插曲，年）、《相见不恨晚》（电影《悬崖勒马》插曲，年）等电影流行歌曲。

年以后，黎锦光作为“音响导演”长期任职于上海中国唱片厂，直到年退休。年又应邀回中国唱片厂，利用三、四十年代百代公司的录音模板，重新编辑、出版流行歌星周璇、白虹等人的音乐专辑。

黎锦光的流行歌曲

影片《渔家女》（）插曲《疯狂世界》（李隽青词，黎锦光曲）。

影片中的渔家姑娘是周璇扮演的，渔家姑娘因为失恋等种种原因而发疯了，在疯疯颠颠的情况下唱了这首歌。影片导演卜万仓曾经解释：“歌词实际上是对沦陷区的现实世界的否定和诅咒”。歌曲中用了京剧西皮腔的行腔，具有一丝悲怆的意味。

在正式进入百代唱片厂工作后，黎锦光创作了许多品质优、传唱广的作品。歌曲《五月的风》的歌词是著名流行音乐作曲家陈歌辛作的。

年末的上海是个“孤岛”，陈歌辛对黎锦光说，他想要表达的是，世人不要在这里（孤岛）停留，要到远方去参加革命。歌曲具有浓烈的湖南地方传统风味，只有结合了当时复杂的社会背景，我们才能够理解歌曲中的特殊意味。

歌曲《采槟榔》由殷忆秋作词，黎锦光编曲，这首歌曲借鉴了湖南花鼓“双川调”，具有浓厚的乡土气息。它的旋律完全植根于民间，但它的乐器配置则完全的西方化。歌曲传唱度很广，翻唱此曲的歌星包括邓丽君、奚秀兰等。

“南风从门口吹进来，远处有夜莺在叫，院子里种的夜兰香很多，风吹过来很清香。于是我的诗兴发了：‘那南风吹来清凉，那夜莺啼声凄怆……’。”——黎锦光

年的初秋，黎锦光因触景生情而创作了如今家喻户晓的《夜来香》，其歌词都是根据现场的景致编的。

《夜来香》在旋律上以民歌《卖夜来香》和古曲《夜来香》为素材，歌曲是小三段体，按照“伦巴”的节奏，以“寓情于物”手法表达出细腻的情感。黎锦光曾表示，曲子写得很顺当，连词带曲两小时不到就都出来了。

该曲音域宽广，演唱难度较高。其首唱者是日籍歌星李香兰，她以优秀的嗓音条件与艺术修养，完美地演绎了这首歌。直到70年代，仍有港台歌星在翻唱此歌，如台湾的邓丽君、蔡琴等。后来此歌还被改编成英、法、泰、朝、捷克等十余种语言，世界各国出版此歌的唱片版本多达八十个以上。

黎锦光在年创作的《香格里拉》（电影《莺飞人间》插曲），是黎锦光这一时期影响最大的一首流行歌曲，歌曲采用了拉丁美洲的伦巴舞节奏，曲式是带再现的三段体，中间有一个转调，令人有耳目一新之感，结尾回到主题。

总结

黎锦光的电影歌曲和流行歌曲的题材，有爱国情怀，有风景意象，也有爱情题材，其作品不论在民族风格、语言形式、音乐内涵方面都独具一格，因而至今他仍有不少作品在舞台上被人们所传唱。

黎锦光总是保持着对中国传统音乐的喜好。在传统音乐中吸取音乐创作的营养成为了黎锦光与黎锦晖所达成的共识，比如《采槟榔》对湖南花鼓戏“双川调”的改编等等。它们具有鲜明的民族风格，或借鉴戏曲音乐、说唱音乐，或采用五声音阶的旋律，或在形式上运用活泼欢快的舞曲节奏。

但很少有人知道，黎锦光作为一位创作了这么多脍炙人口、广为传唱的流行歌曲的音乐家，他毕生是没有进过专业音乐院校，没有专门学过音乐创作的。但是通过他的音乐天赋以及不懈的学习与努力，最终使得我国流行歌曲在20世纪40年代进入了繁盛时期。